天上院宮的笑声非常爽朗，他是个喜怒摆在脸上的人，不管什么情绪在他身上都显得格外激烈，所以在【精神投影】成功构造之时，他的笑声快活的就像是一个社畜发现自己继承了五百亿遗产，马上就可以当老板压榨别人了一样。
不过，虽然他是这样，但这其实是必须的，活着不能只有理智，那样只会成为自己的奴隶，想体会到生活中的浪漫情调就必须在某种程度达成这一点。
而天上院宮显然对此非常熟稔，他的理智超脱于自身之外，能够对自己的行动抱着一种既超然物外又沉浸于其中的状态。
他就以这种状态，饶有兴趣的观察着【精神投影】成型的过程。
集体意识凝结为一条弦。
四个支点齐聚一体。
【精神投影】的所有集体意识同时都察觉到了什么。
不过没有意义。
绝望，笼罩在了这个世界。
不对，那不是绝望，而是……孤独。
我们每个人生在世界上都是孤独的。
每个人都被囚禁在一座只属于自己的铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想，而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。
每个人都非常可怜的想把自己心中的财富传送给别人，但是其他人却没有接受这些财富的能力。
因此，人类只能孤独地行走，尽管身体互相依傍，但却并不在一起，他们既不了解别的人也不能为别人所了解。
每个人都好像是住在不同世界的人。
一个人，对另一个人而言，就是一个超感知层面。
每个人都无法窥探别人的内心，人们依靠“语言”这种符号，勉勉强强的传达着自己的意思，但却又被曲解的无比的厉害。
虽然每个人都有各种美妙的、深奥的事情要说，却只能局限于“语言”这一符号体系上那几句陈腐、平庸的话。
我们的脑子里充满了各种思想，美妙的像是天堂，像是挂在墙上的画和铜版画，刻在窗玻璃上的风景，放在镜子前面的金鱼、孔雀羽毛和热带植物的叶脉，而我们能说出口的只不过是“这红色像是苹果一样”这类话。
没有人能够真正理解另一个人。
众生因思考而与万物不同，同时又因思考注定孤独永远。
因为思考是一个极为秘密，极为主观，极为私人的事情，永远无法为他人所得知。
对我们而言，其他人，就是一个超感知层面，哪怕是拥有“大光明镜”的玉藻前也无法窥视真正的人心，没有人能了解其他人，所有人都是自顾自的通过自己一星半点的感知，然后在自己的思考之中构建对外界的认知。
对某些人而言，自己好像已经抓到了宇宙的灵魂，抓到了万物的本质，但他试图诉说的时候，却会使另一个人困惑、混乱，无法被这种思考特有的热情所触动。
就好像是，如果有人画了一幅画，一副非常美丽的画，他在画里融汇了自己的思想，融汇了自己的灵魂，将自己的整个思考与人生的经历全部放了进去。
他把这幅画挂在了外面。
但这个时候，人们大部分都只会觉得古怪。
他们说不出来那究竟是什么，这一副画每个人都会有不同的看法，好像是这幅画上有不同的歧义一样。
每个人都觉得，这幅画正在暗示给“我”……注意，是是暗示而不是泄露。
这幅画正暗示给“我”一个极端重要的秘密，这些画以极其强烈的暗示逗弄着每一个观众，它会引起我一种所有观众一种无法分析的感情，用艺术这种手段诉说着一个人的一生，一种用语言这种“符号”完全无力表达的一生。
艺术，在有形的事物上模模糊糊的表达着一种精神意义，这种意义非常奇异，任何智慧生物都只能用很不完善的符号勉强把它表达出来。
每个人，都能够在宇宙的一片混乱中找到了一个属于自己的，而且只属于自己的，用思考这一工具描绘出来的美丽图案，但这个图案是如此的精妙，以至于任何笨拙地把它描摹下来的行为都愚蠢的。
因为力不从心，因为无法展露自己的精美，所以每一个人的心灵非常痛苦，所有的语言和艺术，都只是人类奋力寻求的表现手段，在这些表现手段后面，是一个个备受折磨的灵魂。
这就是，贯穿整个人类社会的“孤独”。
无法避免，无论再怎么倾诉，再怎么交流，再怎么与同伴紧紧贴在一起，都无法避免这种绝对不可能突破的孤独。
人类创造了语言，创造了艺术，用语言和艺术，那些文学，美术，音乐，舞蹈，表演，雕塑，建筑等等工具，一切的一切，都是为了消除那名为“孤独”的隔阂，想要打破人与人之间那坚不可摧的铁牢。
这些工具，就是人类所创造的“超感知”。
每一次，通过这些工具，人得以窥见另一个人的内心，每次能够成功窥见一点点，人就会获得巨大的感动，沉浸其中，难以自拔。
因为他们感觉到了自身不再孤独。
而现在，人们不必再依靠那些东西了，不需要再依靠笨拙的“艺术”和“语言”才能够沟通了。
东京现存的人类，怪物，妖怪，鬼族，幽灵，乃至于一些其他的存在，比如某些当地神社供奉的低级神之类的。
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